Em sua dramaturgia de estreia, o ator João Victor Toledo nos convida a refletir sobre a crise político-cultural do país e o futuro do planeta através de uma perspectiva queer. A peça, escrita no início da pandemia, em 2020, tem direção e atuação do próprio João Victor em seu primeiro solo e conta com a colaboração de diretores como Murillo Basso, Marina Nogaeva Tenório e Cristiane Paoli Quito.

Após uma residência em outubro de 2022 no Centro Cultural da Diversidade, O Sacrifício de Cassamba Becker fez sua primeira abertura no Festival MixBrasil no mesmo ano e recebeu o Coelho de Prata (Prêmio do Público) de Melhor Espetáculo do festival. A peça também foi uma das três selecionadas para uma residência no Rattlestick Theater de Nova York e fez três apresentações no Global Forms Theater Festival, em junho de 2023. Em uma nova versão, o espetáculo agora faz uma rápida temporada de estreia no Teatro Pequeno Ato, em São Paulo, entre 10 e 25 de agosto, com apresentações aos sábados, às 20h, e domingos, às 19h.

A peça se passa numa praia imunda onde vive Cassamba Becker, interpretada pelo próprio João Victor. Já de início ela informa a plateia ter sido um dia considerada a maior atriz do mundo. “A Cassamba surgiu da minha admiração por atrizes antigas, pela pessoa extraordinária que foi Cacilda Becker, e pela Cassandra, a princesa-vidente de Troia retratada na Ilíada”, conta o ator. Ao longo do espetáculo, ele brinca com diversos graus de representação e faz uso das linguagens da drag queen e do clown. No entanto, o trabalho não é um stand-up de drag nem um solo de palhaço. É um espetáculo tragicômico que se utiliza dessas máscaras para tratar de temas urgentes como a crise ambiental planetária e o apagamento da memória histórica e cultural brasileira. 

A sustentabilidade e a precariedade são elementos centrais da encenação e atravessam todas as áreas da criação cênica. Nas versões apresentadas anteriormente em São Paulo e em Nova York, João Victor buscou trabalhar com o excesso de lixo para provocar a plateia a refletir sobre o atual quadro devastador que estamos projetando para o futuro do planeta. Cenário e figurino foram praticamente todos feitos de materiais coletados em lixos e caçambas de ambas as cidades. Para a nova versão, no entanto, o autor escolheu assumir o palco vazio e escolher apenas os elementos essenciais de todo esse lixo coletado para auxiliá-lo em cena. O boneco de Jair Bolsonaro, que recebia um fisting de Cassamba ao som de Villa-Lobos na versão brasileira de 2022, também ficou de fora. “Já me livrei daquele lixo”, diverte-se o ator. 

A precariedade da peça não se relaciona apenas à questão ambiental. O desmantelamento generalizado das políticas culturais nos últimos dez anos também é tema central do espetáculo e se reflete, por exemplo, na figura da própria Cassamba Becker, uma grande atriz que vive numa situação de isolamento e escassez, e na referência constante ao incêndio do Museu Nacional no decorrer do espetáculo. Apesar do cenário catastrófico, João Victor vê na precariedade uma possibilidade de retrabalhar positivamente a realidade e de reafirmar a capacidade de reinvenção da arte e dos artistas do Brasil, que, mesmo em condições adversas, seguem criando. 

Além disso, assumir a precariedade dá lugar a uma teatralidade que se apoia no pacto de imaginação entre artista e público, o que, para ele, pode ser um modo de se exercitar o conceito de “utopia queer”, desenvolvido pelo americano José Esteban Muñoz, que o influenciou bastante na pesquisa do espetáculo. “Para mim, a Cassamba Becker é a materialização cênica do que poderia ser uma utopia queer: uma confusão, uma reconfiguração do tempo-espaço heteronormativo capitalista, uma ampliação do horizonte através da imaginação e do riso”, diz João Victor. “Um horizonte queer reconfigura a ideia de liberdade, desafia políticas moralizantes e propõe práticas solidárias e sexuais muito mais interessantes.” 

Sobre João Victor Toledo 

João Victor Toledo é ator. Formou-se em Teatro e História pela Universidade Livre de Berlim, é mestre em Estudos da Perfomance pela Universidade de Nova York e doutorando em Teatro e Performance pela Universidade da Cidade de Nova York. Também estudou a linguagem do clown com Cristiane Paoli Quito e canto lírico na EMMSP com Andrea Kaiser. Ao longo dos anos, colaborou com diferentes companhias de teatro e dança, como Constanza Macras|DorkyPark, ZU-UK, Bryckenbrant e Teatro do Osso, e com os diretores Marina Nogaeva Tenório, Anna Deavere Smith e Tadashi Endo.